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第一阶段 |
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艺术·素描
（4周） |
整个课程将通过对绘画技巧的训练，结合设计和构图在绘画技巧中的重要性，更好的体现姿势透视关系和解剖原理。课程内容包括：绘画的基础知识、基本的形体绘画、几何形态的绘画、对象物的描写、对象立体的表现、平面转换立体、画面动作等。本课程为赠送课程 |
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创意•素材
（1周）
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该课程是创意的基础课程，学生在这里可以学到什么是创意，如何有好的创意，创意的方法。一个好的设计作品来源于好的创意。课程内容包括：创意想法训练，创意内容素材积累，创意内容印象分析，印象信息的表现等。 |
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数字图像技术
（6周） |
该课程以实例贯穿教学，主要培养学生的基本图像软件操作能力，学习版面的设计技术。课程内容包括：平面软件基础，平面软件应用，版面设计实践、图像动画基础等。 |
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动画片技术基础
（1周） |
该课程主要培养学生二维动画的基础知识，了解动画的风格，加强学生的表现能力、表现方法，真正的理解动画。课程内容包括：动画概述、动画流程、动画表现语言、动画策划、动画演出等。 |
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第一阶段：本阶段为动画基础课程，通过该阶段的学习，学生可以掌握基本造型表现能力、数字图像软件的操作能力，了解动画基础知识、流程、相关动画产业知识，尤其是创意能力的培养，以利于下阶段创意实现课程的学习。 |
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第二阶段 |
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动画原理核心应用
（2周） |
每一个动画大师的成功都是从最基础的知识开始的，本课程通过一系列的标准练习，让您真正的领会动画师的精髓，“会画”是走向成功的第一步。课程内容包括：运动力学，动画运动表现等。 |
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角色设定
（2周） |
主要培养学生的角色造型能力，通过本门课程的学习，可以使学生掌握角色设计的基本知识和能力。课程内容包括：人物表情、人物性格塑造、形体设计、服饰设计等。 |
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背景美术
（2周） |
主要培养学生的场景设计能力，通过本门课程的学习，可以使学生掌握场景设计的基本知识和能力。课程内容包括：场景构图、场景构成元素、场景样稿绘制等。 |
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色彩·印象
（1周） |
该课程主要培养学生的色彩感觉，学会色彩的搭配技巧，色彩的心理倾向。课程内容包括：色彩的审美、色彩的基础知识、配色的基础知识、色彩的心理作用、色彩的连锁作用等。 |
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动画软件应用
（3周）
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主要学习无纸动画的应用软件，案例分析与短片制作是本课程重要的实践内容和考核方式。课程内容包括：无纸原动画、描线、上色、中间帧、动画合成、特效等。 |
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第二阶段：通过该阶段的学习，学生能够掌握动画的专业知识，具备动画师的基本能力，可从事二维动画相关岗位：动画师、角色造型师、场景设计师、原画师、FLASH动画师等。 |
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第三阶段 |
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CG概论
（1周） |
主要学习数字创意行业基础及相关知识，了解当前行业最前端的流行趋势，使学生深入了解CG领域的相关知识。 |
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映像研究
（1周）
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通过分析结构、长短不同形式的电影、电视节目及视频作品，培养学生们分析独立的场景和镜头的能力，并运用这些知识创作他们自己的作品。课程内容包括：电影流派、叙述性结构、照明合成、色彩、编辑技术、声音和音乐的角色设计等。 |
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3DCG基础
（6周） |
课程内容包括：3DCG基础、Maya的基本操作、NURBS建模、Polygon多边形建模、Subdiv细分曲面建模、材质、灯光、简单动画等。 |
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3DCG演习
（8周） |
课程内容包括：、NURBS高级建模技术、Polygon高级建模技术、Subdiv高级建模技术、角色建模、角色布线、生物运动解剖结构与布线、材质与灯光高级应用、动画设置与角色动画等。 |
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第三阶段：通过该阶段的学习，学生能够具备从事三维动画制作的能力，独立完成建筑动画、角色动画、广告短片的制作。可以从事三维动画相关岗位：3D建模师、3D场景设计师、灯光渲染师、特效师等。 |
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第四阶段 |
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影视后期制作
（6周） |
主要是影视后期课程的学习，课程能容包括：DV拍摄、影像编辑基础、影像编辑应用、影像制作技术、AE等后期软件的实例应用等。 |
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第四阶段：通过该阶段的学习，学生可以达到独立制作短片的能力，可以从事影视制作相关岗位：影视编辑、后期合成师等。 |
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第五阶段 |
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项目实训
（4周） |
模拟数字设计公司项目制作完整流程,学员可亲身体验数字设计的实际制作过程，在此项目中学员所学的知识和技能可以得到充分发挥，为以后的工作积累经验，并成功完成个人作品。 |
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第五阶段：通过该阶段的项目制作，学生可以完全体验项目的实际制作过程，同时培养了学生的团队协作能力，人际交流能力，同时可能找到您最好的合作伙伴。 |